По мотивам романа Даниила Гранина “Вечера с Петром Великим”.
Последние годы жизни великого самодержца. Кому достанется Россия и что произойдет со страной после смерти императора?
“При нем образовались министерства, промышленность, наука, и кому он это все оставил? Нам с вами”. Такую интерпретацию завещания Петра I предлагает зрителям режиссер Владимир Бортко. В то же время это рассказ о больном, одиноком человеке, обеспокоенном, кому оставить свою страну. Никто, кроме молодой княжны, его не понимает, но жениться на ней он не успевает. А верные в прошлом соратники теперь озабочены лишь собственным выживанием после его смерти…
Режиссер: Владимир Бортко
Художник-постановщик: Владимир Светозаров
Композитор: Владимир Дашкевич
В ролях: Александр Балуев, Сергей Маковецкий, Ирина Розанова, Сергей Шакуров, Елизавета Боярская, Александр Филиппенко, Михаил Боярский, Анна Ковальчук, Александр Баширов, Владимир Матвеев, Максим Радугин
День города в Алматы! =)
Документальный фильм (Россия, 2013).
Режиссер и автор сценария Валерий Ткачев.
Они придумали страну Полудня, где люди живут в гармонии с собой, где царит социальный рай, где человеку, свободно мыслящему, не нужна сдерживающая сила внешней власти. Братья Стругацкие стали выразителями чаяний поколения, рожденного в войну и возмужавшего после ХХ съезда. “Примерно к ХХII съезду партии мы поняли, что имеем дело с бандой жлобов и негодяев во главе страны. Но вера в правоту дела социализма и коммунизма сохранялась у нас очень долго. “Оттепель” способствовала сохранению этой веры – нам казалось, что наконец наступило такое время, когда можно говорить правду, и ничего за это не будет, страна становится честной, чистой”, – говорил Борис Стругацкий.
По их произведениям было поставлено 9 фильмов. И каких! “Сталкер”, “Трудно быть Богом”, “Пылающий остров”, “Письма мертвого человека”. Со Стругацкими работали лучшие режиссеры отечественного кино – Андрей Тарковский, Алексей Герман.
В фильм включено одно из последних интервью Алексея Германа. Также в картине принимают участие: режиссеры Федор Бондарчук и Константин Лопушанский, писатели Дмитрий Быков и Геннадий Прашкевич, актер Леонид Ярмольник и космонавт Георгий Гречко.
В фильме использованы уникальные кадры и аудиозаписи выступления Стругацких на творческих вечерах.
Документальный цикл о разных периодах русской книжной графики, о судьбах художников книги и о приключениях литературных героев в пространстве книжного листа.
Загадка Мастера
В 1966 году в журнале “Москва” началась публикация романа “Мастер и Маргарита”. Об иллюстрациях тогда речь не шла. Но с годами десятки художников примут своеобразный вызов – создать своего Мастера и Маргариту… О том, как менялось отношение к книжной графике со времен “оттепели” и до наших дней; о том, каким должно быть “искусство книги” во времена, когда все больше читателей переходят на чтение с электронных носителей, рассуждают искусствовед Александр Боровский, художники Андрей Бисти и Михаил Карасик, издатель Алексей Захаренков. О своей работе над романом Булгакова вспоминают Александр Траугот, Сергей Алимов, Андрей Харшак.
В пространстве книги
В 1924 году, внук священника, кавалер Георгиевского креста, демобилизованный красноармеец Владимир Фаворский начинает работу над “Книгой Руфь” – одной из вершин русской книжной графики XX века. Закрывшись в мастерской, он создает ветхозаветные образы, словно наперекор всему, что творится в Советской России… Современники отзывались о Фаворском, как о стоике и мудреце. С одинаковой мудростью и смирением он относился к потерям (оба его сына погибли на войне), к несправедливой критике, к наградам, полученным от тех, кто еще недавно критиковал и травил. Его многочисленные статьи относились только к профессиональной области: он размышлял об “архитектуре книги”, говорил о “пространстве, а не плоскости листа”… О взглядах на саму жизнь Фаворский никогда не писал, но каждая книга от “Книги Руфь” до “Бориса Годунова” или “Слова о полку Игореве” становилась своеобразным философским высказыванием художника.
Фильм расскажет о судьбе Владимира Фаворского, его учениках и последователях. В фильме принимают участие дочь и внук Фаворского, сын художника Дмитрия Бисти Андрей Бисти, художник Юрий Злотников, искусствовед Мария Чегодаева
Приключения Мухи-Цокотухи
Вспоминая доктора Айболита, бабушку Федору или Муху-Цокотуху, большинство из нас видит перед собой героев, созданных художником Владимиром Конашевичем. Их книги есть в каждом доме – Самуил Маршак с иллюстрациями Владимира Лебедева, русские народные сказки, нарисованные Юрием Васнецовым или рассказы о животных, в изображении Евгения Чарушина….
В 20-е годы прошлого века в ленинградской редакции легендарного ДЕТГИЗа они вместе создавали уникальное явление, которое так и войдет в историю под названием “ленинградская детская книга 20-х годов”.
О расцвете и неожиданном разгроме художественной редакции ДЕТГИЗа рассказывают искусствоведы: Александр Боровский, Наталья Козырева, Эраст Кузнецов, дочь художника Юрия Васнецова Елизавета Васнецова, поэт Михаил Яснов.
В погоне за “Медным всадником”
Во время Первой мировой войны Петербург впервые теряет свое исконное название. Столичная интеллигенция видит в этом страшный знак, предвестник близкой катастрофы. Александр Бенуа в это время задумывает очередной вариант иллюстраций к “Медному всаднику” – поэме, которую многие в то время считали пророчеством страшной судьбы города. Здесь художник не только подводит итоги своим многолетним размышлениям по поводу “искусства книги”, но и создает своеобразный графический дневник своей жизни, отправляя пушкинского героя на прогулку по своим любимым петербургским местам…
Фильм о книжной графике художников объединения “Мир искусства” – Александра Бенуа, Мстислава Добужинского, Ивана Билибина, Константина Сомова и об обращении к книжной форме художников русского авангарда Ольги Розановой, Давида Бурлюка, Казимира Малевича. В фильме принимают участие искусствоведы Александр Боровский и Дмитрий Северюхин, художники Александр Траугот и Михаил Карасик, заведующая отделом эстампов Российской национальной библиотеки Елена Бархатова и другие.
4 серии
Режиссер: Елена Плугатырева
Автор: Ольга Радвилович
“Кому нужна книжка без картинок?” – удивлялась героиня Льюиса Кэррола Алиса, а вслед за ней тысячи читателей – маленьких и взрослых. Книжки с картинками издавались во все времена, но вопрос о том, какой должна быть книжная иллюстрация в разные времена решался по-разному. Об “искусстве книги” в России впервые заговорил глава объединения “Мир искусства” Александр Бенуа. Бунтари футуристы противопоставили роскошной книге мирискусников свои единичные опусы – рукописные строки гнутся и извиваются, раскрашенные от руки иллюстрации соседствуют с цветными наклейками, а то и с узорами на обоях, из которых сделана книга. Внезапная смена режима положит конец и тонкой эстетике мирискусников и эпатажным опытам футуристов. Зато советской иллюстрации повезло: сюда, подальше от ока цензуры приходили все те, кому не хотелось писать портреты вождей и ударников труда…
Скажут, что критика должна единственно заниматься произведениями, имеющими видимое достоинство; не думаю. Иное сочинение само по себе ничтожно, но замечательно по своему успеху или влиянию; и в сем отношении нравственные наблюдения важнее наблюдений литературных.
А.С.Пушкин. О журнальной критике
